Alternative Eyes ·香港電影·一個八零后的小孩(代发刊语)

BY NICHOLE

一個月的時間，我們從有意創立Alternative Eyes，到今天將第一期的文章整合完畢。這真是一個感人的過程。msn production的中途擱置讓我們意識到用鏡頭説話是多麽不容易的事，想法太多，技術限制，於是明白，再爛的電影，也應該用尊重的目光給予批評。退回我們自己的能力範圍之内，若不能用影像，便可用文字。所以有了映像(alternative eyes)。

在這籌備的一個月裏，每個人心裏都有著進退起伏的掙扎。你以爲你做的很有創意，卻看到更爲專業和成熟的一份份電子雜誌。你以爲你的筆頭很嫺熟，到下手之時才發現自己過往的想法太幼稚和自我。你以爲這同寫私人blog分別不大，但要吸引別人作爲讀者卻更要求一份理性和揣摩。

而我個人在這個過程中的感悟便是，我們需要放平心態。我們不是做雜誌，我們只是一個聯名部落格。我們愛電影，我們只是爲了交流，積聚，還有自我磨煉。

這一個月有過s的短暫消失，還有我病奄奄的掉隊。幸虧M極有責任感的堅持，作爲創刊負責人的不懈催促，還有在某兩位導演仙逝時及時的獻稿。傳説中的美術指導Bunny為我們設計了logo和cover。圖片由法籍獅子人提供，上面這張圖讓我們三個一眼中意。我的理由是它似極法國版的東邪西毒海報（冷）。文字方面，除了我們自己的一些稿子，還有一些優秀的特約撰稿人也慷慨捐助。Eric的杜琪峰，靜遠的陳可辛，S友人的十年一戯，Jason頗具學術風範的queer cinema。有趣的是，熱愛香港電影的人鮮有不關注王家衛的，而我們中間大部分又都是愛極他，只是沒有一個人寫。也許是怕掉入陳詞濫調的坑，自覺不是潘囯靈便也羞于談王家衛？於是我們想到了HKU某lecturer關於王家衛的一篇著名撰稿，在二十一世紀的網絡版上已經登出，也有無數的blogger進行了轉載，雖然未經作者同意，不過相信冷漠的dr.y是不會介意的吧。

希望過了假期，諸多不在狀態的寫手可以儘快復蘇腦動力，成爲我們的撰稿人。
第一期做香港電影，一是應景于香港回歸是周年，二來也算了卻我個人對香港電影深厚的感情。儅很多人問我喜歡什麽電影的時候，第一個從腦中跳出來的竟是諸多港產片。我對香港的認識，10%來自家人，20%來自香港流行音樂，30%來自香港電視劇，40%便來自香港電影。沒錯，香港電影對我而言始終是電影的啓蒙。

小時候每年要看的香港賀嵗喜劇片，一群明星，大大小小，熱熱鬧鬧。一部家有喜事可以成爲假期后整個班級的熱話。意不意外，開不開心，周星馳張曼玉，張囯榮毛舜君。開始認識周星馳，逃學威龍，唐伯虎點秋香，國產淩淩漆，食神，大内密探，喜劇之王，儘管嫌他不夠精致，儘管覺得有點俗氣，但只要看過五分鐘，卻必定忍俊不禁。沙龍的老闆放着周星馳，一個人笑到抽筋，不斷地提醒你，你怎麽不笑啊，這樣憋着要生病的。你知道，那些老了掉牙的橋段已經不再發光，我們長大，老周開始做導演，地球運行到了新的次元空間，但有誰可以抹殺一度的輝煌璀璨。

小時候喜歡看古惑仔。直到今日依然有同齡人會這麽問起：香港真的有這麽多古或仔麽？坐在電視機前，對一些粗口半生不熟，卻被黑幫兄弟情誼深深感動。於是想，做死黨便要做成如陳浩南同山雞那般。條子總扯上廉政公署，義膽俠情必是出現在社團手足閒。黑幫警匪片從小看到大，無間道讓人驚艷，黑社會卻走上了迂回。發現有的東西還需純真年代觸碰，黃金歲月的電影，還有青蔥歲月的自己。後來鄭伊健成了華英雄，白髮飄飄只會裝蒜，陳小春成了穿着肥tee肥褲的街頭中年。一首友情歲月燒在了那特定的日曆上，再度翻唱，僅是致敬。

打打殺殺還有功夫片和武俠片。一直不喜歡成龍，覺得那個大鼻子猶如梁朝偉的眼神一樣太過邪惡。小時候瘋狂喜歡李連傑的電影，精武門和冒險王，明信片壓在玻璃下，一放就是幾年。看看黃飛鴻，看看方世玉，覺得行走江湖是一件很酷的事情。

小時候還喜歡鬼片，叫得稀里嘩啦抱着枕頭公仔也要看完的那種。日本鬼片太過陰森，看完一部有一個月不能獨自去洗手間。香港那時的鬼片卻是不同，充其量是打打馬吊多出來一只手，結果就在王晶肥嘟嘟的臉部特寫上噴了飯。看看再老些的電影，撞到正，胭脂扣，倩女幽魂，原來鬼片還能這麽拍，原來鬼片不單單是鏡子裏奪了個人或者樓梯上多了個影子。後來的香港鬼片開始變得“日韓化”，内地審查制度爲了推崇無神無鬼論，硬生生地把結局變得唯物主義。一出鬼戯，嚇得半死，到頭來卻不知所云。林嘉欣成了出了名的“鬼妹”，漂漂亮亮的臉蛋總帶着怪物的陰影。有個香港人說，現在的點心真是沒法吃，看看叉燒包麽想到八仙飯店，包子又是新龍門客棧，餃子麽來了個三更。。。全民瘦身。

後來人大了，就不再糾結打打殺殺風風火火。

喜歡張囯榮。幾乎看了每一部電影。甚至有第一部被某吳姓電影人騙去拍攝的III級片，唯一的收穫是知道了賈寶玉就應該長成那個樣子。看張囯榮的電影，幾乎囊括了香港電影“黃金時期”的發展歷程。有過青春勵志片喝彩鼓手畢業生，有過古裝武俠電影楊過小龍女東邪西毒東成西就，有過搞笑賀嵗片大富之家金玉滿堂大三元，有過警匪動作片英雄本色藍江傳，有過愛情小品金枝玉葉戀戰沖繩，有過文藝電影春光乍泄阿飛正傳胭脂扣霸王別姬，有過愛國民族電影紅色戀人，有過公益電影流星雨，有過魑魅魍魎異度空間。

感動于新浪潮的兩代人。許鞍華譚家明徐克方育平，王家衛關錦鵬嚴浩張之亮。電影可以這麽拍，奇芭可以這麽開。

多得David Bordwell那一句盡皆過火，盡是癲狂，最大程度上理清了那種朦朧的眷戀。日本電影好，韓國電影好，美國電影好，歐洲電影好，卻都無法替代香港電影之于我的重要性。在那個中國電影還處在秋菊的年代裏，在那個錄像帶裏盡是好萊塢超車槍戰爆炸外加繁體字幕（類似米高傑克遜之類。。。儘管MJ並沒有出現在那些電影裏）的年代裏，是香港電影填補了空白，並填的滿滿當當。

最後簡單闡述我對當下香港電影的一個看法。去年年產51部電影，有人都說香港電影快死了，臺灣電影的屍體躺在那裏做標本呢。也有人說香港電影邁上了精英化，重質不重量的道路。有人說香港電影公認的黃金期已經過去，並一去不再返。也有人說，真正的黃金期根本不是八十年代中后至九十年代中，而是八十年代初期的新力量衝擊。更有人說，北靠神州，百年機遇。而我個人覺得，香港電影正處在一個重要的轉型探索期，萬般皆有可能。只是拍電影的和看電影的，都要記住切忌比較，過往不賴，卻畢竟是隔着塵埃玻璃的過往，觸不到也回不去。打開思路尋找新的定位才是當務之急。只手遮天已是不可能，分一杯羹卻綽綽有餘，切勿妄自菲薄。